ArtisticaMente – Mostra di pittura

Questa mostra pittorica vede l’Arte come Organizzatore Psichico. Un’esplorazione profonda del legame tra la creazione artistica e il mondo interiore della psiche umana. Nasce dall’idea che l’arte non sia solo un’espressione estetica, ma un potente mezzo di organizzazione mentale ed emotiva, un veicolo capace di strutturare e interpretare l’invisibile complessità della nostra vita interiore.

Attraverso le loro opere gli artisti qui presenti ci invitano a considerare come le forme, i colori e le immagini possano influenzare e modellare le nostre emozioni, pensieri e persino comportamenti. Le opere selezionate rappresentano una fusione tra estetica e introspezione, esplorando concetti come il subconscio, l’inconscio collettivo, l’elaborazione dei traumi e la costruzione di identità.

Gli artisti hanno lavorato per rappresentare in modo visivo il mondo interno, creando un dialogo tra l’esperienza estetica e il processo psicologico. Le opere variano da interpretazioni astratte a rappresentazioni figurative, tutte mirate a evocare riflessioni profonde sull’influenza dell’arte sulla nostra mente.

Scopo della Mostra offrire uno spazio per contemplare l’arte, ma anche per riflettere su come essa possa servire come strumento terapeutico e riabilitativo. La struttura visiva e simbolica dell’arte può infatti fungere da guida per orientarsi nel caos emotivo, aiutando a costruire una narrazione personale e a dare senso alle esperienze interiori.

“Artistica-Mente” non è solo una mostra ma un viaggio esplorativo dentro l’animo umano, un invito a considerare l’arte come una bussola per navigare nelle acque talvolta tumultuose del nostro mondo interno. Speriamo che questa esposizione non solo arricchisca la vostra esperienza estetica ma vi offra anche nuovi strumenti per comprendere voi stessi attraverso il potere trasformativo dell’arte.

Vi aspettiamo il 21 e 22 settembre a Vasto (CH) – Sala Mattioli in corso de Palma – a partire dalle ore 16:30.

Opere di Daiana Conte

Pittrice autodidatta, ha cominciato i suoi primi disegni durante un ricovero psichiatrico a Pisa, dilettandosi nel ritrarre i volti degli altri pazienti. Pertanto è chiaro il motivo per il quale il mondo della malattia mentale, nell’esperienza di vita dell’artista è una realtà che si fa presenza viva. Motivo per cui ha deciso di realizzare una mostra a tema per promuovere la conoscenza di un mondo ancora troppo ignorato, osservato con timore e distacco che amplificano la stigmatizzazione dei soggetti che ne sono affetti.

Opere di Simone Straccia

“Ho iniziato a dipingere intorno ai 16 anni perché cercavo di dare un senso alla mia esperienza interiore. Ad oggi la mia ricerca artistica è molto diversa da quella del passato. In quegli anni, in cui ero ancora molto acerbo, vedevo artisti come Fontana, Burri, Wàrhol, e mi dilettavo a parlarne con i miei amici di liceo artistico. Pochi anni dopo capii che la storia dell’arte era fatta di capovolgimenti e iniziai ad accostarmi alla pittura, perché era una branca dell’arte un po’ sottovalutata.

Attraverso la mia arte cerco di raccontare l’animo umano, in tutte le sue sfaccettature. Uso un rosso fluo sfumato rosa per dare corpo all’immagine. La mia corrente di riferimento è il realismo, che considero la massima espressione nell’arte della pittura. Da una superficie bidimensionale si passa ad una tridimensionale attraverso l’uso della profondità, dalla carta escono fuori volti che diventano presenze vive. Lo scopo finale della mia arte è creare presenza dall’assenza, dare vita attraverso il colore dell’immagine.”